动漫模型渲染设计专业
CG动画制作是现今社会的朝阳产业,企业对动漫模型渲染环节的制作人才有着大量的需求,而动漫模型渲染专业就是针对这一现状而设置的。在课程上,根据企业制作的流程和人才的需求,从基础的二维设计,循序过渡到功能强大的三维动画设计软件Maya的学习,以造型设定、模型制作、贴图绘制、灯光制作、渲染合成这一条完整的制作主线作为主要内容,以循序渐进的教学模式教学生从零基础掌握动漫制作的基本过程,为广大的爱好者提供了“零门槛”进入朝阳行业的“通行证”。
就业岗位: 动漫模型渲染设计师
动漫模型渲染设计专业
CG艺术基础
CG艺术基础通过学习生动、有趣的案例,掌握动漫创作的基本构思与方法,从商业的角度全面地掌握场景、角色、插画设计的制作流程与注意事项。
场景道具模型
分析场景的结构,搭建模型框架,从局部开始入手,注意模型结构的变化和模型之间的穿插关系。学习根据模型的不同结构进行合理的布线。 学习怎样合理的去分析道具的结构,通过合理的分析结构来制作出逼真的道具。制作复杂道具中可以学习简单的模型布线要求。
角色模型
主要学习动怪物角色设计思路和场景原画绘制方法,主要课程包括:不同纲科动物结构分析,毛发表现技法,鳞片表现,动怪物结构结合法,场景分类概念,场景元素绘制,建筑地域时代背景解析,建筑原画分析,Q版场景设计,地图绘制等。
3ds MAX场景道具模型(3ds MAX场景道具模型)
3ds MAX场景道具模型制作游戏场景与道具的流程、方法和技巧。在场景部分详细介绍了哨塔、帐篷部落、空中花园、农田、植被、建筑物、地形和岩石峭壁等场景的制作过程;在道具部分详细介绍了盔甲、刀、弹药箱、货物、旗帜、单杠、矿车、挖矿机、海螺、动物残骸、矿石和石头容器等常见道具的制作过程。本课程的实例具有较强的代表性,涵盖了游戏场景和道具领域的所有常见应用。
模型经典商业案例临摹
以真实项目为基础,模拟游戏开发公司流程,完全按照商业标准要求学员进行的实训项目。
灯光应用与布光原理
灯光应用与布光原理,没有灯光世界将是一片黑暗,在3D的场景中也是一样,精美的模型、真实的材质、完美的动画,如果没有灯光照射一切都是无用的,因此说灯光的应用在场景的重演中是最重要的一步毫不过分。另外灯光的应用也不仅仅是在场景的某一位置添加照明,如果那样3DS MAX提供的缺省灯光就够了。其实灯光的作用远不止此,恰如其分的灯光不仅使场景充满生机,还会增加场景中的气氛、影响观察者的情绪、改变材质的效果,甚至会使场景中的模型产生感情色彩。
材质与渲染表现
材质与渲染表现针对游戏美术中的建模规则进行讲解,主要有:三维卡通道具建模,三维游戏道具建模、UV与贴图绘制;三维卡通场景建模,2D、2.5D场景制作方法以及材质球的编辑技巧;三维游戏场景建模规则、UV展开与贴图绘制处理技巧,场景中烘培技术的运用,按就业要求辅导学员完成道具装备及3D场景课题的作品。
道具贴图绘制
针对游戏美术中的建模规则进行讲解,主要有:三维卡通道具建模,三维游戏道具建模、UV与贴图绘制;三维卡通场景建模,2D、2.5D场景制作方法以及材质球的编辑技巧;三维游戏场景建模规则、UV展开与贴图绘制处理技巧,场景中烘培技术的运用,按就业要求辅导学员完成道具装备及3D场景课题的作品。
场景贴图绘制与渲染合成
场景贴图绘制与渲染合成了解及掌握游戏制作公司角色建模的规则及贴图就业需求,主要有:三维底边Q版及写实动物、动怪物模型制作,三维Q版及写实女性角色、男性角色主角的建模,角色UV展开技巧与局部贴图的绘制技巧,贴图的绘制方法讲解,贴图绘制实际案例的运用,按就业要求辅导学员完成底边角色课题的作品。
Mental ray高级渲染渲染技术
Mental ray高级渲染渲染技术是个老牌渲染器,至今发展的非常成熟,为许多电影成功实现了视觉特效。近几年推出的几部特效大片,《绿巨人》,《终结者2》,《黑客帝国2》等都可以看到他的影子。mental ray的光线追踪算法无疑伦比,优化的非常好。即使不使用他的新功能也可以用他来代替。默认的渲染器。在渲染大量反射,折射物体的场景,速度要比默认渲染器快30%。他在置换贴图和运动模糊的运算速度上也远远快于默认渲染器。全局光,焦散,3S,三维景深等特殊效果。
角色贴图绘制与渲染合成
角色贴图绘制与渲染合成课程讲述贴图全部绘制完成后,将模型在Zbrush中通过插件减面,然后导入到Max中准备渲染,这次选用的是Vray渲染器,Vray渲染器的参数并不是太多,所以调整起来非常方便,角色的皮肤部分使用的 VraySSS材质,由于角色年纪很大皮肤老化,所以没有将SSS做得很明显,其余服装和相机基本是Vray材质和Max默认材质。
模型渲染经典商业案例临摹
模型渲染经典商业案例临摹以真实项目为基础,模拟游戏开发公司流程,完全按照商业标准要求学员进行的实训项目。